FORUM DU HOT CLUB DE FRANCE :
L'actualité du Jazz

M'intéressant au grand saxophoniste Benny CARTER, j'avais remarqué un changement de sonorité de celui-ci vers la fin des années 1940 à l'écoute de ses disques.

 

J'avais donc posé la question dans ce forum il y a quelques mois : La sonorité du grand saxophoniste Benny Carter

N'ayant hélas pas eu de réponse, j'ai eu l'idée d'interroger une des personnes les plus qualifiées en matière de saxo alto, Claude TISSENDIER.

 

Photo Claude Tissendier : © E. Fouqueau

 

Celui-ci m'a fait une réponse très pertinente que je me permets de publier ici car elle peut intéresser tout le monde :

 

Je n'en suis pas sûr mais ce changement de sonorité pourrait être dû au mode d'enregistrement: dans les années 30, les micros étaient multidirectionnels et étaient disposés assez loin des musiciens : son d'ensemble chaud et poli, non agressif, mais parfois peu précis, rendant le mixage difficile.Par contre, dans les années 50, les studios utilisaient des nouveaux micros directionnels, plus précis, placés près des musiciens, ce qui facilitait le mixage en isolant chaque instrument.
Mais cela peut parfois augmenter certaines fréquences (aiguës ou graves) et rendre l'écoute plus agressive.
D'après les photos, on peut voir que Benny Carter a changé de saxophone et de bec plusieurs fois dans sa carrière, mais a toujours gardé ce son et ce phrasé unique qui firent de lui " The KING ".

Que Claude Tissendier soit remercié de sa réponse !

RALPH BALLMER   

Une histoire de " West End Blues "

(le fameux enregistrement de Louis Armstrong, 1928)

 

 

 

1951, c'était l'année d'Hugo Koblet, " pédaleur de charme "

  

Ce jeudi 26 juillet 1951, les coureurs cyclistes du Tour de France avaient à parcourir l'étape Briançon - Aix-les-Bains. La veille, ils avaient escaladé l'Izoard lors d'une classique des Alpes (Gap-Briançon) et tout était dit quant au triomphe d'Hugo Koblet. En effet, le coureur helvète avait dominé ce Tour 1951 avec une rare élégance. Le Tour et son " pédaleur de charme " - dixit Jacques Grello, chansonnier - s'approchaient de Genève et il ne fallait surtout pas manquer cela, nous autres Suisses.

         

C'était aussi l'année West End Blues !

 

Pour moi, l'année 1951 fut celle de " West End Blues "... J'avais 19 ans et habitais Tramelan, dans le Jura bernois, à une trentaine de kilomètres au nord-ouest de Bienne, en Suisse.

Mes premiers disques de jazz, par la "force des choses", se nommaient Coal Black Shine, One O'Clock Jump, de Sidney Bechet et ses New Orleans Feetwarmers (1932), Muskrat Ramble, de Louis Armstrong et son Hot Five (1926), Saint Louis Blues , de Louis Armstrong et Luis Russell (1929), Royal Garden Blues, de "Mezz" Mezzrow et Tommy Ladnier (1938), Echoes of the Jungle, de Duke Ellington (1931), Chattanooga Stomp, de King Oliver (1923), Longshoreman's blues, de Clarence Williams (1928), Red Onion blues et Gravier Street blues, de Johnny Dodds (1940), Willie the Weeper, Potato Head blues, de L. Armstrong et son Hot Seven (1927), Swanee River Boogie et Saint Louis Boogie, de Pete Johnson (1950), Ain't Misbehavin', Moppin' and Boppin', de Fats Waller (1943) ...

 

Puis ce sera bientôt le tour, toujours par la "force des choses", de Willie the Weeper, des New Orleans Wild Cats de Neuchâtel (1952), et de bien d'autres thèmes. Le choix de ces 78 tours se faisait à l'oreille, directement dans le magasin de disques. C'est donc l'audition en magasin, et seulement elle, qui sélectionnait les achats, ô combien modestes, pour expliquer la tournure "par la force des choses". En somme, j'achetais ce qui me plaisait, un point c'est tout !    

A cette époque nous avions peu de disques, mais ils tournaient sans cesse. Par exemple, Muskrat Ramble (1926) et Saint Louis blues (1929), tous deux de "Satchmo", ont été usés jusqu'à la corde. Ce qui me manquait à cette époque, c'était une vision d'ensemble de la production de disques. Je ne possédais que quelques arbres... et n'avais aucune idée de la forêt.

Ce sera beaucoup plus tard que je pris connaissance de toute l'oeuvre de King Oliver en 1923, ou encore la création du Hot Five et du Hot Seven, de Louis Armstrong, pour ne citer que ces deux musiciens et ces époques-là. D'où l'importance d'un journal comme celui d'Hugues Panassié, en plus de la littérature consacrée aux musiciens de jazz ...

 

Il y avait bien JAZZ HOT ...

 

Oui, il y avait bien JAZZ HOT qui arrivait une fois ou l'autre entre mes mains, mais la prose de ce journal ne m'était pas destinée... Le journal d'Hugues Panassié m'était alors inconnu. Donc, je n'achetais qu'à l'audition dans les magasins. 

         Or, en 1951, Hugo Koblet était en train de gagner le Tour de France cycliste. 

Ironie du sort, c'est grâce à Hugo Koblet que je découvris West End blues, du Hot Five, ce fameux enregistrement de 1928 que beaucoup d'experts citent comme le chef-d'oeuvre du jazz. Et ce disque était introuvable dans les magasins que je visitais dans ma région. Pourquoi ? Je ne le saurai jamais... 

 

 

Mais que vient donc faire Hugo Koblet dans West End blues ?                                        

 

         Voici... Les coureurs du Tour de France en étaient à l'étape Briançon - Aix-les-Bains (soit 201 km), eux professionnels du vélo, ce jeudi 26 juillet 51; nous, un copain, Jean Streiff, et moi, décidâmes d'aller à vélo de Tramelan à Aix-les-Bains voir l'arrivée de l'étape, puis le lendemain vendredi 27, à Genève, assister au contre la montre Aix-les-Bains - Genève. Mais Tramelan - Aix-les-Bains, cela va chercher dans les 225 km... et nous n'étions que de simples amateurs de bicyclette ! Les yeux plus grands que le ventre ... 

         Départ de Tramelan à 4 h du matin ! Arrivés à Yverdon, après 66 km de route seulement, et après avoir franchi deux cols de 3e catégorie (pour parler en termes cyclistes), le Mont-Crosin à 1178 m d'alt. et les Pontins à 1110 m, force était de constater que si nous voulions arriver à temps à Aix-les-Bains pour voir encore les coureurs, il nous fallait prendre le train sur un certain parcours : ce fut Yverdon - Genève. Reprenant le vélo après le repas de midi, pour le tronçon  Genève - Annecy (35 km), un nouveau col restait à franchir, le Mont-Sion, à 785 m d'alt. (4e catégorie, mais un col quand même...); une fois encore, à Annecy, les transports publics furent notre meilleur ami pour rallier Aix-les-Bains, en bus cette fois-ci, pour assister à l'arrivée de l'étape. Ce qui fut fait... et nous vîmes enfin les coureurs. Ouf, il s'en est fallu d'un rien, d'un tout petit rien... qu'on ne les manque ! Il était aux environs de 16 h ...

 

Ah, ce magasin d'Annecy !

         

         Le lendemain matin, vendredi 27 juillet, en attendant le contre la montre (course individuelle, étape Aix-les-Bains - Genève), je m'enfilai dans un magasin de disques à Annecy et, ô surprise, j'entendis West End blues pour la première fois de ma vie... Ce disque ODEON, à étiquette verte (cela ne s'oublie pas), il fallait le ramener à Tramelan. Pouvait-on confier un enregistrement aussi précieux aux postes ? Non, sans l'ombre d'une hésitation, car les 78 tours se cassent facilement, est-il nécessaire de le rappeler ? 

En plus de West End blues et Savoy blues au verso : 

Big Fat Ma and Skinny Pa, Sweet Little Papa, You Made Me Love You et Georgia Grind, tous de Louis Armstrong (1926), complétaient mon bonheur, soit trois 78 tours. 

         Le vendeur - mais savait-il la joie qu'il me procurait ? - me fit un solide emballage et je repris la route, à bicyclette d'Annecy à Genève, soit une trentaine de kilomètres avec le Mont-Sion (4e catégorie, rappelons-le) au programme mais dans l'autre sens..., tenant le précieux paquet sous le bras gauche avec toute l'attention voulue pour ne pas abîmer le chef-d'oeuvre du jazz, tout en tenant le guidon de l'autre main. 

         L'après-midi nous permit, à mon compagnon de route et moi, d'assister au plus beau triomphe d'un cycliste suisse à Genève, celui d'Hugo Koblet.

         Le retour à Tramelan se fit en train et, sur le quai de gare, peu avant minuit ce 27 juillet 1951, je tenais toujours le fameux colis sous le bras... West End blues était intact !

 

         A l'heure actuelle, chaque fois que j'entends West End blues, je pense à Armstrong, au vendeur d'Annecy, à Hugo Koblet, à mon compagnon de route - Jean Streiff de Tramelan - à Genève, à Aix-les-Bains, à mon paquet sous le bras, paquet que je ne lâchai pas un seul instant sur le parcours Annecy - Tramelan (même à l'arrivée du contre la montre au stade de Frontenex à Genève, mon trésor ne me quitta pas). Un paquet sous le bras toute une journée, sur un parcours de près de 200 km, c'est peut-être un record, allez savoir. Qui plus est, pas n'importe quel paquet !

 

Eric Grossenbacher

CH - 2720 La Neuveville BE

LN, sept. 1998

ERIC GROSSENBACHER   CYCLISTE ÉMERITE ET AMATEUR DE JAZZ

D'ACCORD, C'EST UN PEU LONG POUR LE SITE WEB. MAIS JE TROUVE CE TÉMOIGNAGE INTÉRESSANT.

SURTOUT QUE LE DISQUE EXISTE ENCORE, VOIR LA PHOTO

JACQUES BESSE, POUR LE HOT CLUB DE FRANCE.

 

J'ai eu un énorme coup de cœur pour ce quintet !

 

Irene Serra est la chanteuse de ce quintet elle est exceptionnelle, une grande chanteuse que ce soit pour improviser ou pour sublimer les paroles. Mais surtout quel swing ! 

 

Swing d'Irene mais aussi du quartet qui l'accompagne où brille à la contrebasse une autre femme Amy Baldwin. Pour accompagner les deux femmes un violoniste également trompettiste, Nathan Mansfield et deux guitaristes Andy Ruiz-Palma (lead guitar) et Sol Grimshaw (Rhythm guitar).

 

Pour vous convaincre deux versions de On The Sunny Side of The Street sur le même tempo moyen, Mieux que les tempos rapides, les tempo moyens permettent de révéler le swing. 

 

On The Sunny Side of The Street

Une vidéo avec un solo d'Amy Balwin que j'apprécie aussi bien en solo qu'à l'accompagnement

 

On The Sunny Side of The Street (audio)

Un Audio qui vous permettra de vous concentrer sur le chant d'Irene Serra et notamment son improvisation (scat) et sur l'accompagnement d'Amy Baldwin bien enregistré car nous sommes en studio !

 

Them There Eyes

Une dernière vidéo, cette fois sur un tempo plus rapide, avec  Nathan Mansfield à la trompette. Une trompette dans un orchestre manouche ! J'adore quand on bouscule la tradition, 

PIERRE INGRIN   Membre du Hot Club de France

Grâce à Hugues FOCA nous avons appris que le fonds Hugues PANASSIÉ s'était enrichi de la clarinette du célèbre critique de jazz.

C'est Madame LACOULOUMÈRE, petite fille d'Hugues PANASSIÉ qui a fait don de l'instrument à la Médiathèque de Villefranche de Rouergue. « On matérialise un peu plus Hugues PANASSIÉ à travers cette clarinette… Nous sommes honorés de ce très beau présent… C'est quelque chose qui marque la ville, et la place dans une dynamique sur le jazz » a déclaré le maire  en évoquant cette « collection unique en France à Villefranche » (La Dépêche du 30 janvier 2025)

 

Remise de la clarinette par Mme Lacouloumère, petite fille d'Hugues Panassié (© La Dépêche)

 

C'est une clarinette en métal de 1929, créée par Henri SELMER, qui est aujourd'hui devenue rare.

 

Tous ceux qui ont eu la chance et le privilège de faire des « stages d'éducation jazz » à Montauban se souviennent d'Hugues PANASSIÉ sonnant le rappel des stagiaires après la pause au moyen de quelques notes de cette clarinette.

 

Bien qu'il ait enregistré un disque 78t en Suisse en 1941 sous le titre Hugues Panassié and the Swing Clubs Band (ES 4092), avec lucidité, il ne s'est jamais considéré comme un instrumentiste et n'a jamais renouvelé l'expérience, à notre connaissance.

Claude BISSERIEX   

Rappelons qu'outre le riche fonds Hugues Panassié, de nombreux dons et legs ont enrichi la collection de Villefranche de Rouergue.

Citons :

• Le fonds Jean Mansion : un trésor sonore de près de 5 000 disques, entre 78 et 33 tours.
• Le fonds Jacquemond : transmis par le musicien et critique Laurent Verdeaux, il inclut 1 324 cassettes audio et 83 ouvrages.
• Le fonds du célèbre saxophoniste Guy Laffite.
• L’apport de Louis Panassié, fils d’Hugues Panassié qui a fait don d’imprimés et de manuscrits relatifs à la réalisation de son film L’aventure du jazz.
• Le fonds Pierre Delord : comprenant un millier de négatifs photographiques immortalisant trois concerts parisiens entre 1947 et 1949, ainsi que 200 disques 78 tours.

François DESBROSSES, Président du Hot Club de France,

les membres du Conseil d'Administration,

toute l'équipe de son site internet,

 

Vous souhaitent une agréable année 2025 sous le signe du Swing

 

Tous les détails en cliquant sur l'image ci-dessus.

 

CAMILLE PRODUCTIONS   

PROMOTION de FIN d'année : 100 euros

 

 

 

 

 

 

Indispensable, si vous ne le possédez pas encore...

 

Contacter Gigi à l'adresse : eurenie@gmail.com

 

François Desbrosses   Président du HCF

J'invite les membres des Hot Club et de façon générale l'ensemble des amateurs de blues à s'intéresser aux bluesmen d'aujourd'hui.

 

En consultant notre page " Liens Sélectionnés ", vous pourrez accéder aux sites Internet de Christone " Kingfish " INGRAM, King Solomon HICKS, D.K. HARRELL, Jontavious WILLIS et Andrew ALLI.

 

Christone "Kingfish" Ingram Photo © Jean Frank

 

Mais deux autres artistes méritent d'être mentionnés : Sean Mack MCDONALD et Harrell DAVENPORT. Ceux-ci n'ont pas encore enregistré d'album et seul Harrell DAVENPORT a un site internet. On peut cependant  les découvrir au travers des vidéos Youtube.

 

Raphaël AUBIN   Membre du Hot Club de France

 

 

Une soirée véritablement historique à La Garenne-Colombes pour célébrer le 125e anniversaire de la naissance de Duke Ellington (ainsi que les 20 ans de Jazz à La Garenne) avec deux remarquables grands orchestres réunis sur la même scène : le Jazz Circus de Nicolas Montier et le Duke Orchestra de Laurent Mignard.  Philippe Milanta trônait ducalement au centre de la scène, et Fabien Ruiz (claquettes) est intervenu avec brio avec chaque formation, puis avec les deux ensemble. Les deux leaders ont eu l'excellente idée de lancer des invitations aux solistes de leur partenaire, ce qui a rendu la soirée encore plus dilatante.

 

Les formations étaient les suivantes :

 

JAZZ CIRCUS (JC) : SAXOPHONES / DIRECTION Nicolas Montier • SAXOPHONES / CLARINETTE Marc Bresdin, Matthieu Vernhes • TROMPETTE  Malo Mazurié, Michel Bonnet • TROMBONE / VOCAL Patrick Bacqueville

PIANO Philippe Milanta • GUITARE /BANJO/ VOCAL Christophe Davot • CONTREBASSE Pierre Maingourd

BATTERIE Vincent Frade

LAURENT MIGNARD DUKE ORCHESTRA (LMDO): SAXOPHONES / CLARINETTE Didier Desbois, Aurélie Tropez, Olivier Defays, Roland Seilhes, Philippe Chagne • TROMPETTE Claude Egea, Sylvain Gontard, Jérôme Etcheberry, Malo Mazurié • TROMBONE Nicolas Grymonprez, Michaël Ballue, Jerry Edwards • PIANO Philippe Milanta

CONTREBASSE Cédric Caillaud • BATTERIE Julie Saury

INVITÉ : CLAQUETTES Fabien Ruiz

 

Programme (avec solistes):

JC + LMDO

1.     Harlem air-shaft

JC

2.     Creole Rhapsody (solistes : MV- MM)

3.     Jubilee stomp (NM, PB, MV)

4.     Misty mornin' (MB, MM,PM, MV + Aurélie Tropez en invitée)

5.     Black beauty (PM + Fabien Ruiz)

6.     Awful sad (CD+MB)

7.     Old man blues (MV, CD, NM+MM+VF en 4/4)

8.     Echoes of Harlem (MB +PB)

LMDO

9.     The mooche

10.  Jeep's blues (DD)

11.  Perdido (Fabien Ruiz +AT, JE, NG)

12.  Take the A train (PB, RS, OD)

13.  Sophisticated lady (PC)

14.  Diminuendo & crescendo in blue (PM, OD)

JC+LMDO

15.  Solitude (MB, CD)

16.  Rockin' in rhythm 

Final : Jazz Circus + LMDO + Fabien Ruiz

It don't mean a thing (PB + Fabien Ruiz)

 

La soirée a été réussie de bout en bout, les solistes rivalisant d'inventivité et de swing, dans une atmosphère enthousiasmante. La riche sonorité des ensembles a été bien mise en valeur par une sonorisation impeccable. Un grand merci à IRAKLI et à Jean-Pierre HERVO, qui ont rendu une telle soirée possible.

François Desbrosses   Président du HCF

Photo F.  Desbrosses

 

Davell Crawford en quartet au Duc des Lombards

 

 

 

Davell Crawford, the piano prince of New Orleans, formidable pianiste dans la tradition des pianistes de la Nouvelle Orleans, au style quelque part entre Professor Longhair et Ray Charles. Au chant, très nettement plus Ray Charles avec une voix cassée.

Nous avions découvert Davell à Ascona en 2006, il devait avoir 20 ans et il était déjà impressionnant. Depuis, comme nous, il a vieilli, s'est légèrement empâté mais il est toujours aussi joyeux.

A l'entrée de son tour de chant, il explique qu'il ne va pas jouer la musique de La Nouvelle Orleans mais il commence par une chanson de son grand-père (Reverend Sugar Ray Crawford), Iko Iko.

En fait on comprend qu'il découvre ses accompagnateurs (et même qu'il n'a pas répété avec eux) mais, comme ce sont des grands pros, on ne s'en rend pas compte  (Stéphane Huchard Batterie, Laurent Vernerey contrebasse et Pedro Seguno Percussions)…

Son répertoire : pas mal de blues New Orleans (Ivana, iko Iko, Amen, Such a night)  et beaucoup de Ray Charles : Georgia,  un zeste de Jorge Ben: Oh Maria.

Un bon concert mais j'aurais dû y aller le samedi soir, après 5 séances l'orchestre a certainement été plus rodé.

Jacques Besse   Membre du comité directeur du HCF PAris

Photo J Besse

 

 

C'est la dernière journée du festival. Elle se terminera relativement tôt pour moi, après avoir entendu le très bon orchestre de l'armée suisse :

 le Swiss Army Jazz Band featuring Wayne Bergeron

En grand uniforme rouge, l'orchestre joue le jazz de big bands tels qu'on l'entend aujourd'hui.

Une partie de compositions classiques (In a mellow tone, arrangé par Frank Foster pour l'orchestre de Count Basie) ou A night in Tunisia (de Dizzy).

Il accompagne de bons chanteurs : madame Brigite Wulliman (the nightingale singing in the square) dans le style des chanteuses des grands orchestres blancs et Alex Marena, qui peut chanter comme Frank Sinatra (This can be laugh) ou comme Mickael Jackson (Uptown funk). C'est aussi un excellent danseur. Leur duo sur Superstition, poussé par les rifs du big band, a enflammé les spectateurs.

La troisième star de l'orchestre est Wayne Bergeron. J'en ai parlé l'année dernière car il accompagnait l'orchestre de Stanford University. Vous ne l'avez jamais vu mais vous l'avez tous entendu. C'est un spécialiste de la musique de film, en particulier des films de Walt Disney. Louis Prima avait joué le livre de la jungle mais ensuite c'est Wayne qui joue. Vendredi soir, il a joué un extrait de Aladin : Friend like me.

Hélas, il ne joue qu'un autre morceau : You got to my head.

Un bon concert. Dommage que celui de la semaine dernière ait été annulé : la scéne emportée par l'orage le 22 juin.

 

Conclusion

JazzAscona est-il un festival de jazz hot. ?

Quelques chiffres : plus de 50 orchestres, plus de 300 concerts.

Hélas, un budget réduit. La Lotharingie (Benelux, Allemagne, France) est moins présente et la Suisse et le Milanais le sont un peu trop.

Je classerais les orchestres en quatre catégories: d'abord ceux que j'ai vus et aimés, environ 26, qui jouent du jazz hot (New Orleans, blues, rhythm & blues, swing et autre). Ensuite eux qui font de la bonne musique mais qui n'a pas ou peu  de rapport avec le jazz : flamenco, steel band, samba, soul. J'en ai identifié  une demi-douzaine ? Puis quelques très mauvais (mais peu). Je n'en ai pas beaucoup parlé!! .  Enfin ceux dont je ne vous parle pas, car je n'ai pas pu les écouter  (environ 12), ils ne viennent qu'un soir et le programme est tel qu'on ne peut tout voir !!

Les principales difficultés sont la météo, si elle n'est pas sympathique. L'organisation n'a pas de solution de rechange pourtant il y a une salle de spectacle à Ascona! et les contacts avec le public pour les changements de programme. L'intendance ne suit pas en dehors du site web, mais qui n'est pas complet. En bon journaliste, j'ai passé pas mal de temps à vérifier les compositions des orchestres (pour ceux qui étaient annoncés)  et en quztionner sur les artistespour les orchestres qui n'avaient pas de présentation. Mais les musiciens sont tous des gens serviables avec ceux qui parlent d'eux (en bien).

Jacques Besse   Envoyé spécial du Hot Club de France à Ascona

Ce texte que j'avais oublié m'a été réclamé par mon nombreux public.

Photo du Swiss Army Jazz Band par J Besse

Je souhaite céder divers magazines de jazz (de 1948 à 1993) dont j'ai récemment hérité.

 

Il s'agit d'une collection du Bulletin du Hot Club de France ainsi que diverses autre publications parmi lesquelles :

• Jazz News revue fondée par Eddie Barclay en 1948,
• La Revue du Jazz revue fondée par Hugues Panassié en 1949, ancêtre du Bulletin,
• ainsi que les revues Jazz Hot et Jazz Magazine.

Les magazines sont en excellent état de conservation.

Les Bulletins du Hot Club de France sont en partie reliés (10 reliures)

 

 

Vous pouvez me contacter à cette adresse : mathias.vasseur@free.fr

(Voir le détail des numéros à vendre ci-dessous)

Mathias VASSEUR   

Détail des publications :

Bulletin du Hot club de France

• • du 174 au 491 (janv-68 avr-00)
  • du 494 au 501 (juil-00 avr-01)
  • du 503 au 512 (juil-01 mai-02)

La Revue du Jazz

• • du 1 au 9 (janv-49 déc-49)

Jazz Hot

• • 130 (mars-58)
  • 143 (mai-59)
  • 230 (avr-67)
  • 263 (Été 1970)
  • 274 (août-71)
  • du 278 au 290 (déc-71 janv-73)
  • 305 (mai-74)
  • 393 (mars-82)
  • 417 (janv-85)
  • 427 (déc-85)
  • 434 (oct-86)

Jazz News

• • du 1 au 11 (déc-48 juin-50)

Jazz Magazine

• • 11 (nov-55)
  • 33 (déc-57)
  • 35 (mars-58)
  • 111 (oct-64)
  • du 114 au 190 (janv-65 juil-71)
  • 191 (août-71 N° spécial Armstrong)
  • 192 (de 200 sept-71 mai-72)
  • 223 (sept-68)
  • 224 (août-74)
  • 230 (févr-75)
  • 349 (avr-86)
  • 423 (févr-93)

La belle salle du Bal Blomet - qui fête cette année le centenaire du Bal Nègre - accueillait samedi 26 octobre le trio 3 for SWING* renforcé de la chanteuse (et violoniste) Heather Stewart et du saxophoniste (entre autres talents) Nicolas Montier, qu'on ne présente plus. Vous l'avez, bien sûr, deviné, la soirée fut une totale réussite dans une salle pleine à craquer. On connaît la qualité de l'acoustique de la salle, qui a visiblement stimulé les musiciens. Cette soirée correspondait au lancement officiel du CD (enregistré à l'auditorium de la Médiathèque de La Garenne-Colombes et chroniqué, élogieusement, par Alain Charbonnier dans le Bulletin n° 713).

 

Le répertoire était, à peu de choses près, celui du disque. Je mentionnerai en passant Little white lies, avec un Jacques Schneck particulièrement percutant, Three little words et Me, Myself and I, avec un Nicolas Montier inspiré et transcendant, That ain't right, avec une Heather Stewart offrant un contrechant dirty au violon au vocal de Christophe Davot (qui sait également siffler) ou Let's call the whole thing off, mettant particulièrement en valeur Laurent Vanhée.

 

Pour le (double) rappel, nous avons eu droit à Lover come back to me suivi de The very thought of you, qui ont conclu en beauté cette très belle soirée.

 

Moralité : ne ratez surtout pas cette excellente formation la prochaine fois. Et d'ici là, procurez-vous leur disque, si vous ne l'avez pas déjà fait...

 

 

François DESBROSSES   Président du Hot Club de France

* Le trio 3 for Swing se compose de Jacques Schneck (direction et piano), Christophe Davot (vocal et guitare) et Laurent Vanhée (contrebasse). Il pratique en particulier avec talent le répertoire du King Cole Trio.

CAMILLE PRODUCTIONS a produit un nouveau album " Benny's Keys ", hommage à Benny GOLSON, saxophoniste et compositeur, récemment décédé à l'age de 95 ans.

 

Cet album enregistré en juin 24 par un nouveau 4tet composé d'Alain VILLÉGER (sax. ténor), Alain JEAN-MARIE (piano), Thomas BRAMERIE (contrebasse) et Antoine PAGANOTTI (drums) sera disponible dès le 25 octobre sur mon site (www.camille-productions.com, page boutique). Il comporte 14 morceaux pour une durée totale de 65'20.

 

 

Le directeur de séance de l'enregistrement au studio de Meudon est François BIENSAN et le concepteur du digipack et du livret est Michel BONNET. Les photos sont toujours de Zoé FORGET.

 

 

Une vidéo (teaser) de l'enregistrement réalisée par Francesca MUSETTI est disponible sur ma page facebook.

 

Je propose pour la sortie du CD aux lecteurs du bulletin, membres du HCF, clubs de province ... un prix préférentiel de 15€ euros (au lieu de 20€ prix public) du 25 octobre au 29 novembre (date de sortie de l'album chez les disquaires).

 

Michel STOCHITCH   

Bonjour,

Le site du Hot Club de France a besoin de vous.

Nous vieillissons tous et certains d'entre nous ne peuvent plus pour des raisons de santé s'occuper des tâches qu'ils menaient si brillamment. Marie-France Dembele tenait à jour la page où nous indiquions les concerts en France hors région parisienne. Elle s'en occupait avec une grande efficacité mais elle ne peut plus. Qu'elle soit remerciée pour le travail qu'elle a accompli.

Cette page est importante pour tous les musiciens de jazz que nous aimons  car notre site fait parti du réseau d'informations dont ils ont besoin pour continuer à travailler.

Nous cherchons donc un ou plusieurs volontaires pour continuer cette tâche. Merci d'avance pour votre participation. Merci de me contacter au plus vite pour que l'information continue à circuler.

Cela ne demande aucune connaissance particulière en informatique et notre web manager vous formera à l'utilisation de l'outil.

Jacques Besse   Secrétaire Général du Hot Club de France ET REPONSABLE DU SITE

Cette demande est urgente car le site n'est plus alimenté ! !

Ces quelques lignes suite à l'article de Philippe Baudoin, par ailleurs intéressant, paru dans le dernier Bulletin (715).

L'auteur nous dit que cet article a été écrit il y a une trentaine d'années. Pour rester synchrone avec lui, je me contenterai donc de finir au début des années 90. De la fin des années 60 à cette date butoir, s'il est une personne incontournable dans le milieu des Spirituals et Gospel Songs, c'est bien Willy LEISER, dont le nom n'est même pas mentionné par Philippe Baudoin.

 

Lausanne 1979 : Bessie Griffin - Willy Leiser - Louis Myers - Jimmy Rogers (photo Brigitte Charvolin)

Incompréhension totale quand on sait que Willy a fait connaître le meilleur de cette musique en Europe pendant cette période grâce à ses tournées et ses enregistrements pour sa marque « Ebony » - le Bulletin s'est d'ailleurs toujours fait l'écho enthousiaste de tout cela !
On se souviendra des nombreuses tournées des merveilleuses Stars of Faith avec Frances Steadman (« l'âme du groupe », comme la présentait Willy), puis les Liz Mc Comb, Clementine Jones, Davis Sisters avec Jackie Verdell, Barrett Sisters, Bessie Griffin, Senstional Nightingales, etc.

Sans oublier les soirées Gospel du Festival de Montreux : 21th Century Singers / Isaac Doublas / Stars of Faith (74), Howard Roberts Choir / Cleophus Robinson / Marion Williams (75), Bessie Griffin / Staple Singers / Mighty Clouds of Joy (81).

 

Monaco gospel Festival 1982 : Delois Barrett Campbell - Barrett Sisters (photo Brigitte Charvolin)

… Tous ces artistes majeurs, c'est Willy qui nous a permis de les entendre en live !

 

On reste donc « scotché » de ne pas voir apparaître le nom de Willy LEISER, personne dont la compétence en la matière n'a d'égal que sa gentillesse, dans ce panorama de la Musique Religieuse Noire-Américaine.
Tournées et enregistrements ont continué par la suite : Bill Moss Singers, Sensational Nightingales, Barbara Best Singers, Shirley Wahls Singers, Newberry Singers, Stars of Faith, Ladies of Song, Brown Sisters, New Spirit, Victory Gospel Singers, ...
Du gospel « first class » et non de l'ersatz de gospel comme délivrés par ces groupes plus ou moins africains qui sont légion de nos jours !

Encore merci à Willy et Christiane pour toutes ces joies musicales.

Olivier CHARVOLIN   

Willy LEISER réside toujours à Montreux mais a malheureusement arrêté ses activités musicales.

Je termine la discographie de Patrick SAUSSOIS, guitariste émérite et subtil, promoteur et éditeur avisé de la musique que nous apprécions.

Elle comportera de nombreux témoignages et documents photos, un index.

 

Patrick SAUSSOIS - Django d'Or 2006 (Photo Éric Barbara)

 

Je suis toujours preneur de photos documentées. Je recherche également d'éventuels enregistrements audios inédits et documentés.

 

D'avance merci.

 

Contact : frlalubin@orange.fr

https://hotclubgatinais.fr/

 

Francis LALUBIN   

Je termine le manuscrit d'un livre « PORTRAITS DE JAZZMEN OUBLIÉS » avec discographies, à paraître prochainement concernant les trois jazzmen suivants :

• Jimmy HARRISON (mon article publié dans le « Bulletin du HCF N° 700, 701, 702 », revu et corrigé avec additions),
• Dave NELSON,
• Jabbo SMITH (mon article publié dans « Le Point du Jazz »,1972 revu, corrigé avec de nouvelles informations) …

 

De gauche à droite : Jimmy Harrison, Dave Nelson, Jabbo Smith

 

Il me reste à terminer la biographie de Jabbo SMITH.

Dans ce but je recherche copies ou prêt des disques suivants :

• Jazz Art TR 520699 et 520700
• Memories ME03 et ME 4
• Concerts Rodez du 3 mars 1982  et d'Albi du 9 du même mois,
• Cri du Chien CDC 002
• Jazz Crooner 141583

ainsi que des informations lors de ses séjours en Europe.

 

Merci de me contacter à l'adresse suivante : terjanian.leon@orange.fr

 

Léon TERJANIAN   

 

Je désire vendre une collection de 12 années complètes du BULLETIN du Hot Club de France, reliées, des années 1954 à 1965 + 7 numéros de 1953 et 69 numéros des années 66 à 79.

 

Faire offre à cette adresse : olivia.paloc@laposte.net

 

Olivia PALOC